Полезные ссылки

Спектакли онлайн:

Спектакли онлайн //Культура.РФ. – Режим доступа: https://www.culture.ru/theaters/performances

Спектакли //Телеканал «Россия – Культура». – Режим доступа: http://tvkultura.ru/video/index/menu_id/1362

Актерские будни. – Режим доступа:

http://proacting.ru/%D1%81%D0%BF%D0%B5%D0%BA%D1%82%D0%B0%D0%BA%D0%BB%D0%B8/

Смотреть спектакли онлайн. – Режим доступа: http://spektaklionlayn.narod.ru/

Кино-театр.ру.–Режимдоступа: http://www.kino-teatr.ru/online/teatr/

KinoBlog.tv. – Режим доступа: http://kinoblog.tv/genres/telespektakl

Аудиоспектакли:

Аудиосказки – онлайн.РФ. – Режим доступа: https://xn----7sbabrtfclecozdeg8b6a.xn--p1ai/audiospektakli

Старыеаудиоспектакли для детей//Детская комната Arzamas. – Режим доступа: https://arzamas.academy/materials/1487

Аудиосказки: Радиоспектакли для детей постарше //AudioBaby. – Режим доступа:https://audiobaby.net/audioskazki/radiospektakli

Аудиоспектакли. – Режим доступа: https://audiokniga.live/genre/audiospektakli/views/

Методические рекомендации:

Как поставить спектакль //Детская комната Arzamas. – Режим доступа: https://arzamas.academy/materials/1580

Театр в книге

Анисимов, А.В. Театры Москвы : время и архитектура / А.В. Анисимов. − Москва : Московский рабочий, 1984.  −   176 с. : ил.

Автор книги повествует читателю о наиболее интересных страницах истории строительства московских театров, об их архитектуре, упоминает об архитекторах, художниках, режиссерах, актерах, общественных деятелях, чьи имена связаны с этими театрами. При работе с книгой можно проследить связь между судьбой самого здания и театрального коллектива, который работал в этом здании. Книга «Театры Москвы» поможет более точно передать читателям историю архитектурного наследия театров.

Вульф, В. Театральный дождь : заметки и эссе / В. Вульф.  −  Москва : Знание, 1998. −  192 с. −  Серия «Мир искусств», №4.

Виталий Вульф представляет вниманию читателей серию эссе и заметок о судьбах современных и забытых актеров, чьи имена вошли в историю театра. В книгу вошли статьи о балете и размышления о театре конца 90-х годов. Цель книги - показать, как на протяжении ХХ века в России менялись художественные идеи и вкусы, как несправедливо стали забыты имена выдающихся актеров и режиссеров. Одна из статей данной книги посвящена мхатовцам и тем его актерам, которые оказались в эмиграции. Очень интересно Виталий Вульф повествует о судьбе актеров, которые в свое время были весьма популярны. Издание поможет читателям узнать информацию об актерах, которая до этого не выходила за пределы театров.

Иванов, О.К., Кривицкий, К.Е. Вахтангов и вахтанговцы / О.К. Иванов, К.Е. Кривицкий.  −  Москва : Московский рабочий, 1984.   −   157 с. : ил.

Книга посвящена одному из самых популярнейших театров нашей страны – театру имени Евгения Вахтангова, его истории и сегодняшнему дню, развитию творческих традиций, которые неразрывно связаны с именем основателя театра. В книги показана судьба Евгения Вахтангова как человека творческого, который смог создать «новое» театральное искусство, так же в книге освещены времена после ухода Вахтангова,  представлена театральная труппа и конечно же, мастера вахтанговской сцены.

Смирнов – Несвицкий, Ю.А. Евгений Вахтангов / Ю.А. Смирнов – Несвицкий ;  редактор С.В. Дружинина.  −    Ленинград : Искусство,1987. −    248 с. :16 л., портр.

Уже в 25 лет Евгений Вахтангов преподавал в театральной студии Станиславского, а спустя два года  - поставил свой первый спектакль. Вахтангов пытался использовать новейшие режиссерские приемы, экспериментировал с декорациями, сделал зрителей участниками сценического действия. Евгений Богратионович Вахтангов изобрел новое направление театра – фантастический реализм, и Станиславский называл режиссера – новатора «первым плодом нашего обновленного искусства».  Вахтангов безусловно один из самых ярких режиссеров – новаторов, которые работали в России. В книге Смирнова-Несвицкого читатель сможет найти информацию о режиссере, новаторских формах его работы, о самых знаменитых спектаклях, которые были поставлены под руководством режиссера.

Трофимов, Ж.А. В.Н. Андреев- Бурлак : память и наследие / Ж.А. Трофимов.   −  Ульяновск : Симбирская книга, 1995.   −  252 с.

Жорес Александрович Трофимов яркими средствами документального очерка рисует на страницах сборника колоритный портрет знаменитого актера второй половины XIX века Василия Николаевича Андреева-Бурлака, а также предлагает читателю литературные произведения мастера сцены. Сборник, несомненно, представляет интерес для тех, кто занимается краеведением, а также для широкого круга любителей театрального искусства.

Трофимов, Ж.А. Страницы истории Симбирского театра : документальный очерк / Ж.А. Трофимов.   −   Ульяновск : Симбирская книга, 1994. –  60 с.

В книге Жореса Трофимова повествуется о зарождении театральной жизнив Симбирске. Датой появления Симбирского театра считается27 ноября 1774 года, именно в этот день была представлена комедия «Пугачев Емелька» в трех действиях.  Но как такового театра в Симбирске в то время не существовало, не было ни здания, ни профессиональных трупп. В книге дана характеристика всех театров, которые существовали на территории Симбирска: театра кондитера Слепнева,театра штабс-капитана Прянишникова, театра Булычева, городского театра.

Яковлев, Ю. Альбом судьбы моей /  Ю. Яковлев  −   Москва  : Искусство, 1997. −   287 с.: ил.

Книга посвящена творчеству выдающегося актера России - Юрия Васильевича Яковлева. Актера, все роли , которого зрители любят за присущее ему качество попадания в заветные уголки народной души. Всенародная любовь и репутация актера «на все времена» пульсирует на страницах этой интересной книги. Юрий Яковлев – интересная личность, если говорить о детстве, то с ранних лет Юрий мечтал о театре, он репетировал в маленькой кладовке квартиры, оттачивал дикцию и постановку голоса. Целью юноши было поступление во ВГИК, но,к сожалению оно прошло неудачно, комиссию не устроила внешность Яковлева, молодому актеру сообщили, что он будет плохо смотреться в кадре. Но, Юрий Васильевич не сдался, по советам старшекурсников он отправился поступать в училище имени Щукина, но и там приемная комиссия была не в восторге от Яковлева. И к счастью вмешалась Цецилия Львовна Мансурова, которая настояла на том, чтобы юношу взяли. Так начался творческий путь замечательного актера.

Типы зрителей в театральном зале

"Мистер - опоздание"

Естественно ирония судьбы распорядится так, что место "мистера - опоздание" будет находится в самом центре зала. Конечно же, опоздавший пытается нарушать тишину в зале и покой сидящих зрителей, но неизбежно так или иначе мешает сидящим с ним на одном ряду зрителям. 

"Человек - гаджет"

"Миссия - тайная съемка"

Еще один вид зрителей из серии "человек-телефон". Очень часто во время спектакля этот человек начинает снимать на камеру смартфона происходящее на сцене, даже не вспомнив о том, что фото- и видеосъемка во время спектаклей  запрещена.

"В театре жизни главное — буфет "

Это тот вид зрителя, который с нетерпением ждет антракта , чтобы отправиться в буфет.

Как правило иногда зрители такого типа берут с собой в зал "шоколадочку", которой смогут полакомиться во время спектакля. 

"Человек-критик"

Въедливость и полное погружение – его девиз. Это тот зритель, который специально перед спектаклем перечитывает произведение по которому  будет премьера.Готов терпеливо отстоять в очереди за биноклем и приходит для этого заранее. Любит говорить, что в оригинале было иначе, "исказили суть", "не верю".

"Человек- я первый в гардероб"

Это типичный зритель, готовый пойти по головам, лишь бы первым очутиться у гардероба и покинуть пределы театра. Обычно он не аплодирует актерам после спектакля, а использует момент всеобщей зрительской эйфории для забега на короткую дистанцию. Выходит из зала он на минуту-две раньше только ради того, чтобы избежать очереди в гардеробе.

Легенды театра

Огненный рок Большого театра

Считается,что здание знаменитого театра России - окутано сумраком таинственных легенд, которые рассказывают бывшие сотрудники театра. Самая мистическая из них связана с так называемым «огненным роком».Долгое время Большой театр преследовали пожары. За свою историю Большой театр сменил несколько зданий – четыре из них сгорели, а в нынешнее на Театральной площади в годы Великой Отечественной войны попала бомба. Первое здание театра было уничтожено пожаром в 1805 году. Какое-то время труппе пришлось выступать на сцене нового арбатского театра, построенного по проекту Карла Росси, но это деревянное здание тоже сгорело во время Отечественной войны 1812 года. В 1821 году началось строительство здания на Театральной площади, оно простояло почти 30 лет, но 1853 году в театре все же случился пожар, который не могли потушить три дня. Жар был настолько сильным, что расплавились чугунные колонны, а на Театральной площади растаял весь снег. К 1856 году театр был в который раз восстановлен. И в последний, так сказать, контрольный раз Большой театр пострадал в 1941 году, когда в него угодила бомба. Тем не менее, уже в 1943 году в отремонтированном театре вновь начались представления.

Со временем, разбирая причины всех пожаров, люди обратили внимание на одну общую закономерность: все они начинались в подвальных помещениях театра. И тут всплыла одна старинная легенда.

В 1603 году Москву охватила эпидемия чумы. Все старались запереться в домах и как можно меньше выходить на улицу. Однажды в дверь одной семьи постучался человек, объявивший себя лекарем. Он заявил, что принес с собой чудодейственное средство от чумы и предложил бесплатно попробовать его. Домочадцы, как под гипнозом, выпили снадобье, предложенное «лекарем», и почти сразу скончались в страшных муках: зелье оказалось ядом. Думая, что он в доме один, «лекарь» стал собирать все ценное, но в живых остался младший сын, который пролил «лекарство» на пол, спрятался, а позже незаметно выскользнул из дома. Отправившись к соседям, он поведал им о страшной судьбе своих родных. Тем удалось настичь злодея, когда тот попытался с вещами покинуть дом. Они заставили его выпить остатки «чудодейственного зелья», а когда наступила смерть, бросили тело в болото. Именно на месте того болота и расположена Театральная площадь. А душа «лекаря», как и души многих «черных» людей, никак не может успокоиться и пытается мстить — отсюда якобы и пожары. И, действительно, перед всеми пожарами очевидцы видели призрак человека в черном плаще с капюшоном. Точно так выглядел лекарь-злодей в день расправы.

Но, к счастью, уже более 70 лет театр не тревожат пожары. Будем надеяться, что это была всего лишь легенда.

Драматический театр им. А. С. Пушкина

Драматический театр им. А.С. Пушкина (ранее — Камерный ), по легенде, был проклят знаменитой актрисой Алисой Коонен, которая была женой основателя Камерного театра Александра Таирова.

История эта начиналась так. В 1914 году молодой режиссер Таиров искал помещение для своего театра и нашел его на Тверском бульваре. В декабре того же года театр, названный Камерным, был открыт. Но церковные власти возражали, т.к. он находился в непосредственной близости от церкви Иоанна Богослова. Поэт Осип Мандельштам позже вспоминал, что задумавшие расширить театр за счет соседней церкви Таиров и Коонен даже срывали ризы и бросали на пол иконы. Впрочем, конфликты не препятствовали их успешной деятельности на протяжении многих десятилетий. Но ситуация резко изменилась после войны, когда в 1949 г. обвинив Таирова выселили его из театра. Не выдержав такого удара, тот попал в психиатрическую больницу, а через год умер. Вскоре здание театра решили перестроить. Это привело актрису в ярость, и она произнесла слова проклятия.

При жизни Алисы Коонен, несмотря на проклятье, все было тихо. Но сразу после ее кончины здесь начало происходить нечто странное: сами собой бились зеркала, гасли люстры, переворачивались картины. Театр с каждым днем приходил в упадок, а постановки оказывались неудачными. Но самое интересное началось, когда сотрудники театра стали встречать в коридорах призрак Алисы или видели ее прозрачный силуэт на последних рядах. Так продолжалось несколько десятилетий, пока однажды во время представления на сцену не вылетела огромная и красивая тропическая бабочка. Она покружилась над подмостками и скрылась за кулисами. Мистики считают, что это была душа Алисы Коонен, которая прилетела попрощаться. С тех пор все безобразия прекратились и театр стал процветать. Но ночью в его темных пустых коридорах порой все-таки или раздадутся легкие женские шаги, или мелькнет силуэт мужчины в черном фраке. И джентльмен в черном – это не кто иной, как сам Таиров.

Подтвердить правдивость этого явления в театре отказываются – видимо, из суеверия. Однако доподлинно известно, что в 1991 году сюда был приглашен священник, который освятил все помещения, как раз после этого и появилась прекрасная бабочка.

Ульяновский драматический театр им. И.А. Гончарова

Нынешнее здание Ульяновского драматического театра имени И.А.Гончарова было построено в 1877-1879 годах, а во второй половине ХХ века – сценическая часть его была реконструирована. В исторической части здания находятся подвалы, получившие имя «пугачевских». Поводом к этому послужила мемориальная табличка на стенах театра, которая гласит, что на этом месте находился дом, в подвалах которого содержался под стражей Емельян Пугачев. 

Образ Пугачева стал для города источником легенд: чего стоит история о пугачевском кладе или о подкопе, с помощью которого соратники Пугачева собирались освободить своего предводителя. Своеобразной легендой стала и уверенность многих жителей, что именно в подвалах театра содержался Пугачев.

Литературный бал героев Гончарова

Городской творческий Фестиваль «Литературный бал героев И.А. Гончарова» является знаковым мероприятиям в поддержку исторической памяти о знаменитом земляке, классике отечественной литературы.

Фестиваль предполагает представление героев различных книг И.А.Гончарова, объединённых общей темой.

Каждый год новые участники творческого фестиваля демонстрируют таланты чтецов, музыкантов, актёров и ярко представляют страницы романов И.А. Гончарова. Каждый литературный бал не похож на предыдущий: меняется состав выступающих, репертуар выступлений. Но для каждого возраста школьников 6-11 классов нашлись соответствующие страницы романа для инсценировки. 

В 2019 году литературный бал посвящен Году театра в России и 160-летию со дня выхода в свет романа И.А. Гончарова «Обломов». 

Организатор фестиваля – центральная городская специализированная библиотека им. И.А. Гончарова. Бал, как и подобает, открылся классической музыкой. Ее исполнили воспитанницы детской школы искусств №4 – Скробач Анастасия, Гунько Василиса и Царева Эвелина. Юные исполнительницы настроили зал на тонкий лирический лад, который был необходим для перехода к романтическим страницам романов И.А. Гончарова. 

Ребята много и основательно готовились к выступлениям. Замечательное выступление учащихся средней школы №21 Жегалиной Камелии, Пятакова Кирилла, Спицыной Анастасии, руководитель - Ждановская Наталья Владимировна. Они представили самые волнующие из жизни Обломова и Ольги Ильинской страницы романа - разрыв романтических отношений. Ольгу Ильинскую вдохновенно сыграла учащаяся 11 «А» класса Жегалина Камелия. Её облик полностью соответствовал романному образу героини романа Гончарова. 

Роман «Обломов» музыкальное произведение. Его герои и слушают музыку, и сами музицируют. Много музыки звучало и на бале, и прежде всего, любимая ария писателя – «Каста Дива» Беллини. 

Заслуженно получили горячие аплодисменты учащиеся школы №25 им Н.К. Крупской - Борисова Яна, Семёнова Арина, Каманцев Кирилл, Ягупов Кирилл, руководители - Маркина Евгения Ивановна, Бурнаева Наталья Михайловна. Ребята представили музыкальный эпизод первой встречи Ольги Ильинской и Ильи Ильича Обломова. 

    

 




















Не осталось без внимания выступление воспитанников детской школы искусств №8. Ребята впервые стали участниками творческого фестиваля «Литературный бал героев Гончарова». Салмов Кирилл, Белова Луиза, Хватков Амир, Хаертдинова Аделия (руководитель – Комарова Анастасия Сергеевна) представили свой образ Обломова. 

  



















Но не только страницы романа «Обломов» и его герои «присутствовали» на балу. Семиклассники ульяновского гвардейского суворовского военного училища в своей презентации обратились к памятным местам нашего города, связанные с именем И.А. Гончарова. 

Выступления сменяли друг друга, всякий раз дополняя представления зала о творчестве И.А. Гончарова, каждый участник вкладывал в свое выступление что-то личное, близкое ему. Именно так и получалось проникновенное восприятие текстов классика, приближение к пониманию замысла автора. Все участники фестиваля по его окончанию получили грамоты. 

Все участники единодушно выразили готовность к участию в фестивале в следующем году. На память, по традиции, сделали общую фотографию.

                                        

                                       

Талантливые читатели - гордость библиотеки

Талантливые читатели - гордость библиотеки!

Учащиеся 1 "А" класса Многопрофильного лицея 

№11 им. В. Г. Мендельсона безусловно гордость нашей библиотеки. Ребята вместе с родителями частые гости детского абонемента Центральной городской специализированной библиотеки им. И. А. Гончарова. Каждый понедельник учащиеся 1 "А" класса во внеурочное время посещают библиотечные уроки, которые помогают ребятам узнать о писателях и поэтах, о книжных новинках и конечно же, о полезных журналах. Любовь к книге и искусству прививает ребятам классный руководитель - Андриянова Ольга Николаевна. 

На базе класса создан театральный коллектив "Дружные ребята" ( участники: Андрианова Виктория, Горшевов Егор, Данилова Анна, Дегтярев Иван, Куприянов Владислав, Курина Софья, Минеева Вероника, Миронова Ксения, Москвина Мария, Пашина Екатерина, Петренчук Давид, Ракова Полина, Силова Дарья, Соболев Захар, Хабибулин Глеб, Щукин Данил, Юмангулова Милана).

В 2019 году учащиеся 1 "А " класса стали участниками XII областного творческого конкурса-фестиваля "К чтению - через игру". На районном этапе конкурса-фестиваля, который прошел в Центральной городской специализированной библиотеке им. И.А. Гончарова театральный коллектив "Дружные ребята" занял I место в номинации "Театральное представление". 

В финале XII областного конкурса-фестиваля «К чтению – через игру» театральный коллектив "Дружные ребята" получил диплом "За лучшую женскую роль" ( в исполнении Мироновой Ксении) и диплом "За сыгранность актерского ансамбля".

Но ребята не останавливаются на достигнутом и продолжают работать дальше, совсем недавно театральный коллектив "Дружные ребята" стал победителем регионального конкурса детского самодеятельного творчества "Симбирский олимп" в номинации "Драматический театр".

Мы очень рады успехам наших читателей!

Литературный фонарь

Солнечная, теплая летняя погода позволяет многим ребятам стать участниками детского праздника. Ведь каждое лето на площадке рядом с библиотекой начинает свою работу Литературный фонарь. Дети встречаются со своим любимым персонажем – веселым, добрым клоуном Мусей, который дарит каждому ребенку заряд позитивных эмоций. Подвижные игры, соревнования, интересная викторина не дают ребятам скучать ни минуты.

Волшебная сказочная фея приглашает мальчишек и девчонок на волшебное шоу мыльных пузырей. Улыбки, радость и веселье - все это магия невесомых пузырей. Мыльные пузыри для детей – это что-то волшебное, тем более, если речь идет о гигантских размерах. Фея переносит ребят на короткое время в другое время года – зиму, ведь по улице летают снежинки из пены.

Юные читатели, участники праздников, принимают участие в мастер-классах, знакомятся с книжно-иллюстративными выставками и конечно же, с новыми книгами.

На протяжении всего летнего сезона Центральная городская специализированная библиотека им. И.А. Гончарова предлагает для взрослых еженедельную субботнюю программу с 16.00 до 17.30 «Книжные миры под светом фонаря» - это книжные развалы, буккроссинг, обзоры новинок, общение на различные литературные темы, публичные лекции.

А каждый четверг с 16.00 до 17.30 на площадке у «Литературного фонаря» для ребят проходят литературно-игровые программы под названием «Волшебный книжный фонарь», где они смогут встретиться с библиотечным клоуном Мусей.